GILSON SILVEIRA
Nato a Ipoema (Brasile) il 24/06/1962.
Inizialmente di formazione autodidattica, ha seguito nel 1983 il corso
di percussione e teoria musicale presso la Scuola di Musica de Minas con
il maestro Paulo Sergio Santos. Nel 1982/83 ha effettuato ricerche di
storia musicale e folklore nel Nord e NordEst del Brasile.
Ha lavorato nei seguenti spettacoli teatrali:
- “CALABAR” di Chico Buarque de Holanda nel tour 1983;
- “MAHA CATU” con il gruppo Curare nel tour 83/84;
- “MAHA SADE” con la compagnia UFMG 1984.
IN Brasile ha effettuato concerti con i gruppi Pontaleti, Jacare Amorim,
con i cantanti Titane, Marcos Buzana, Mauriçio Tizumba e altri.
Ha suonato nella “Escola de Samba Cidade Jardim” di Belo Horizonte,
con il percussionista Senegalese Mamur Eliname Bà e con il chitarrista
Gilvan de Oliveira.
Ha inciso in Brasile con: Sandra Reis, Titane, Carl Clives, Oscar Neves,
Tizumba, Marcelo Diniz, Gilvan de Oliveira e altri.
Nel 1985 si è trasferito in Europa e in Italia in particolare,
dove ha lavorato con i gruppi Tomato, Samambaia, Celso Machado, Franco
Brambati, Chande, Brasiliance Trio, Nenê Ribeiro, Balem Lopes de
Munaim, Marcella Bella, Franco Mussida, Tullio De Piscopo, Cico Moreno,
Mamadi, Dom Um Romao, Rosa Emilia, Antonio Breschi, Ziryab, Giobbe Covatta,
Rinaldo Donati, Flavio Boltro, Attilio Zanchi, Sergio Caputo, José
Feliciano, Latin Touch, Rumpile e tanti altri.
Con alcuni di questi ha effettuato tour in Francia, Svizzera, Germania,
Belgio, Olanda, ecc.
In Italia ha inciso con: I Tomato, Alice, Cico Moreno, Carlos “El
Rumbero” (Spagna), I Bravo, Laura Fedele, Michele Papadia, Pitura
Freska, Linea C, Mau Mau, Massimo Colombo, Latin Touch, Kal dos Santos
e tanti altri.
Ha partecipato a numerosi programmi televisivi per Mediaset e RAI (San
Remo Festival 1998).
Fondatore insieme a Kal dos Santos della MITOKA SAMBA, prima “Escola
de Samba” in Italia.
Ha tenuto seminari di percussioni latine in Italia e vari paesi d'Europa.
E' stato docente al MAMM (90/93) e CPM (93/98) di Milano.
Dal 1993 è l'endorser in Italia della MAINL Percussion.
Felice di vivere dal 1962.
FEDERICO
MARCHESANO
Nasce a Torino il 26. 08. 1975.
1990: E' membro fondatore dell'ensamble “ARIGRET” gruppo di
ricerca sonora con il quale percorre un itinerario tra il rock progressivo,
la libera improvvisazione ed i linguaggi del jazz moderno.
1995: Con gli “ARIGRET” incide il CD “Se Una Notte D'inverno
Un Viaggiatore” C.M.C., iniziando così una duratura collaborazione
con il sassofonista CARLO ACTIS DATO.
Con gli “ARIGRET” si esibisce nei Club di Torino, Aosta, Morgex,
Norimberga, Francoforte, Brema, Bielefeld e ai Festival di Regensburg
(1996) e Villingen (1998).
1997: Vince il II premio al concorso nazionale di esecuzione contrabbassistica
WHERTER BENZI di Alessandria.
Nello stesso anno entra a far parte dell'ACTIS BAND di Carlo Actis Dato,
la cui musica oscilla tra il free jazz, l'etnica ed il rock, partecipando
al Festival di Regensburg (1997).
1998: Consegue il diploma in contrabbasso al Conservatorio “G. Verdi”
con i Maestri E. FERRARIS ed E. BENZI con annessa borsa di studio.
Diventa collaboratore aggiunto di alcune tra le più prestigiose
orchestre nazionali tra le quali l'ORCHESTRA dell'ACCADEMIA NAZIONALE
di SANTA CECILIA (Festival Cajkovsky - Roma, Bucarest) e l'ORCHESTRA SINFONICA
NAZIONALE della RAI.
1999: Realizza con il quartetto “MISTERIOSO” (Dato, Rossi,
Cangini) il CD “Divertissement” C.M.C., sperimentando un territorio
comune tra il contrabbasso classico e quello jazz e ricercando sonorità
inedite al basso elettrico.
Esce il CD dell'ACTIS BAND “Son Para El Che” SPLASCH.
Vince il concorso per contrabbasso di fila all'EUROPEAN UNION YOUTH ORCHESTRA
prendendo così parte alla tourné estiva (Londra, Amsterdam,
Parigi, Reims, Bolzano, Lucerna, Lubecca).
Partecipa ad una tourné in Sud America con l'ORCHESTRA NAZIONALE
RAI.
Prosegue gli studi come borsista all'ACCADEMIA WALTER STAUFFER di Cremona
con il Maestro F. PETRACCHI.
ROSSANA LANDI
Diplomata in contrabbasso, vanta numerose collaborazioni con vari enti
lirici, sinfonici e cameristici (Orchestra Filarmonica di Torino, Accademia
Stefano Tempia, Orchestra Sinfonica Giovanile del Piemonte, Ensemble Femminile
dell’Orchestra Sinfonica Femminile del Piemonte, Orchestra da Camera
di Aosta, Orchestra della Scuola di Alto Perfezionamento di Saluzzo).
Collabora in qualità di contrabbassista con Francesco de Gregori,
Africa Unite.
Dapprima ha studiato con la madre cantante lirica, successivamente ha
partecipato a stages tenuti da Ghiglioni, Olivieri e Satragno.
Ha partecipato in qualità di corista alle opere liriche “Hansel
e Gretel”, “Boheme” rappresentate al Teatro Regio di
Torino nelle stagioni liriche 1992/93 e 1993/94.
Ha inciso per la Psycho Tribe, etichetta discografica di musica ‘dance’
(1994).
Ha realizzato per GRP Televisione la sigla per la trasmissione ”Hyppos”
e vari jingles (1995); per l’azienda l’Oreal jingles del prodotto
“Animatic” (1996).
Ha realizzato le musiche dello spettacolo teatrale “The Miracle”
di Marco Berry (1996).
Ha affiancato, in qualità di cantante, Alba Parietti e Aldo Giovanni
e Giacomo nella trasmissione promozionale per il lancio della vettura
Lancia “Y Elefantino“ (1997); Amadeus, Federica Panicucci
e i Gemelli Ruggeri per il lancio della Fiat 600 (1998).
Ha realizzato e cantato la sigla del programma radiofonico in onda su
RAI stereo 2 “Storie di una storia di altre storie”.
Attualmente collabora con alcune formazioni jazz, (Dino Contenti Quartet,
Giorgio Li Calzi Quintet) e in qualità di contrabbassista-corista
con Francesco De Gregori per la realizzazione del prossimo disco e del
tour.
GIANLUCA FUIANO (Attualmente collaboratore
saltuario del gruppo)
Nato a Biella il giorno 01/10/1967.
Affermato nell’insegnamento della batteria ai giovani, ha completato
gli studi con i più quotati insegnanti del mondo ritmico.
Sino ad oggi ha partecipato a concerti live passando dalla musica pop,
rock, latin, fusion, jazz.
Ha collaborato con i seguenti nomi: Giorgio Conte, Nico di Battista, Marco
Carena, Jerry Calà, Papa Winny, F. Lotta e tanti altri.
Questo suo indirizzo non ha tardato a dare ottimi risultati con l’uscita
del suo primo metodo ‘La mia prima batteria’ Curatolo’s
Editions distribuito in tutta Italia.
Attualmente impegnato nella direzione artistica “Curatolo Music
Club“ che si occupa di talenti emergenti.
Nell’anno 2000 ha partecipato alla “Percfest Memorial Naco”
svoltasi in Liguria con ottime critiche come miglior brano eseguito.
1999, 2000 l’endorser in Italia della UFIP earcreated cymbals.
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